La compagnia La Ringhiera al debutto sabato 22 giugno alle 21.15, nell'area esterna del Centro Civico Villa Lattes a Vicenza, con "Quando amor comanda", tratto dall'omonimo testo di Tiberio Fiorilli (1608-1694), noto come Scaramouche, tra i grandi protagonisti della Commedia dell'Arte italiana a Parigi.
Proposta attraverso la riduzione e l'adattamento di Renato Stanisci per la regia di Riccardo Perraro, "Quando amor comanda" fu ritrovata nel 1925 nella biblioteca della Comédie-Française da Gian Maria Cominetti. Costruita con rara solidità e ricchezza di fantasia, la pièce riprende i caratteri tipici della Commedia dell'Arte, che qui si umanizzano ed acquistano una nuova credibilità, calati in un quadro caratterizzato da ritmo, scioltezza di linguaggio, stratagemmi, sorprese e lazzi.
Al centro della vicenda il pubblico troverà Capitan Spavento e Messer Babio, tutori di Lucinda, una ragazza orfana innamorata di Leandro. I due protettori non vogliono che la giovane si sposi per non perdere la tutela del suo ingente capitale. Il giovane innamorato, allora, escogiterà un astuto piano.

"Menarosti in corte", testo di Nicola Pegoraro e regia di Alberto Trevisan, è la nuova commedia con la quale la compagnia Il Covolo di Longare debutterà sabato 4 maggio alle 21 al Teatro Lux di Camisano.
«In questo spettacolo - spiega la formazione - la messinscena contadina viene riportata a una dimensione bucolica che supera il tradizionale realismo di ambientazione e azione. La tranquillità del paesaggio agreste viene turbata da personaggi sopra le righe che riportano l'attenzione sull'urgenza delle vicende civili e politiche, sull'aspirazione a una vita tranquilla e in armonia con la natura, sull'esaltazione del canto e della danza (i work songs) come espressione di libertà».
Mantenendo e sviluppando le idee dell’autore stesso, in una cornice di sapore naïf, prendono vita personaggi comici che in parte si ispirano alle maschere della Commedia dell'Arte, raccogliendone l'eredità di gesti, energia e movimenti, e in parte creano nuove e inedite allegorie dei più accesi sentimenti umani (l'amore, il sospetto, la gelosia, il sarcasmo, la virtù, la rassegnazione, la curiosità, l'avidità, la lussuria), il tutto orchestrato in tipiche sonorità folk. L'utilizzo di una lingua veneta ormai in via di estinzione ne sottolinea l'importanza quale forma di comunicazione da preservare, come radice stessa delle vicende messe in scena.